→ 設計週裡的「安靜」設計

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2008年的東京設計師週已過一個多月，當熱鬧的設計展結束後，現今回憶起來，真正印象深刻的部份總在喧囂褪去後才逐漸在心中沉澱，落進腦中的常駐記憶體裡。##CONTINUE##

在設計週的眾多展覽裡有兩個展覽是記憶猶新的，在建築面向裡，於間藝廊（gallery MA）舉辦的安藤忠雄建築展「挑戰─回歸原點」的展覽，儘管是多次造訪間藝廊，對建築之神的名聲也相當熟稔，但此次讓我震懾之處則是安藤突破展場空間的限制，在狹長的會場中讓1976年「住吉長屋」以原寸復活，這棟早被拆解的大阪下町建築，只有當你置身其中，才能回到安藤建築的原點，親身感受建築之所以廣為討論的種種面向。過去我僅知其狹長地形，或從安藤演講中聽聞有處隨時上演「在寒冬細雨中撐傘上廁所」的情景，但從現場的歷史圖像、影片以及擬真的木造模型中遊走，才知道原建築被夾於兩棟建築間、未滿15坪的狹窄空間，若以一般的建築形式，夾擊的空間兩側必然無法開窗，通風不佳採光不良，還好安藤在房子的中段開了一口裡院，讓陽光灑進、讓風穿梭其中，感受晴耕雨讀的節氣氛圍，這不正就是生活的最初。直到現在，甚至到未來進行式的阿布達比海洋博物館，安藤不是建造建築形式，而是形塑一個與自然共處的空間，頓時油然升起了滿點的感動情緒。

但東京沒有大師，這座設計城市是否就不成立？答案是否定的。或許該說，如果沒有新血，創意城市就沒有生命。尤其是這次看到令人驚艷的「安靜設計」。「沉靜」是日本文化裡的重要潛質，氣定神閒的泡一杯茶、插一盆花，花了一番功夫可能只是為了表現從容自若的神情，難以想像的，提出「Silent」設計的是兩位年輕活力的七年級男生，大學畢業後各在家電、家具公司上班，並組了「PINTO」，而創作理念讓就是要將安靜融入其中，將造型降至最低限，若無其事般地僅只發揮該有的功能；長得像書本的書架、揉合數位時間與分針的白時鐘、融進牆裡的垃圾桶，或是看似平面的筆架「PAUSE」，置筆於其上卻能安穩的在動態平衡中停駐在其間，呈現出靜止與凝結的狀態，將聽覺化為具體。

回頭想起07年在東京生活時，儘管總在3C賣場看到個個比尺寸比設計的電視機，但或許是忙著四處設計遊，相對看電視的時間極少；儘管不常看電視，卻仍可從各種各式媒體管道獲取充足的資訊，透過平面、網路這些資訊經過較嚴謹的整理、篩選，甚至經由編排設計，讓人可以在沉靜的心情裡接受四處八方的有用訊息，讓人能以理性取決可用的知識，讓人對於事物的觀點從秒數的長短轉變成空間的配置，有冷靜的歸納整輯，才有更多時間體驗沉澱後的美好事物。

設計該從何取材，從文化、從質材，還是從氛圍？「安靜」，也許是另一個開始。

│photo by PINTO│pinto-design.jp